各位老铁们，大家好，今天由我来为大家分享为何现在喜欢戏曲的人越来越少是剧本缺少创新演员不行还是其他，以及中国戏曲观众缺失解决办法的相关问题知识，希望对大家有所帮助。如果可以帮助到大家，还望关注收藏下本站，您的支持是我们最大的动力，谢谢大家了哈，下面我们开始吧！
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为什么现在很少年青人喜欢戏曲艺术呢
每个时代都有每个时代流行的艺术门类。以前娱乐资源匮乏，戏曲是人们最主要的娱乐节目。简单缓慢的生活节奏也使得人们有心思有时间去认真地欣赏一出戏。
现在，随着网络的发展和普及，人们有着越来越多的机会去接触各种各样的娱乐形式，相比写意型的戏曲，影视剧、综艺等更加容易吸引年轻人的注意。生活节奏的加快，让人们更加偏好深度浅、趣味性强、娱乐性强的节目，加之戏曲的宣传力度不够，很少有人愿意花费时间去听戏品戏了。
近些年，戏曲也在借助新兴媒体进行广泛推广，也有不少戏曲综艺出现，使得越来越多的年轻人开始认识戏曲，了解戏曲，也有一些年轻人开始走进剧院去欣赏戏曲。这与德云社及王佩瑜、李胜素、于魁智、史依弘、白燕升等许多曲艺和戏曲工作者及爱好者的不断推广宣传有着极大关系，同时也离不开人们对中国传统文化认同感的不断提升。
戏曲是一种传播美的艺术，相信以后会有越来越多的年轻人关注戏曲，喜欢戏曲的！
(个人看法，仅供参考。图片来自网络)
为什么现在学戏曲的少了，这样下去会不会失传
从现状来看，戏曲的听众越来越少，唱戏的人也需要生存，没人听就无法生存，说白了就是不赚钱，如果唱戏不能生存下去，谁还会唱，谁还会学，结果就是戏曲的传承收到了阻碍，就如皮影戏一样，最终的归属就是博物馆。
为何现在喜欢戏曲的人越来越少是剧本缺少创新演员不行还是其他
一、传统文化传承氛围不足，加之现代媒体的便利性，国际文化交流畅通，文化教育娱乐领域形成了竞争，人们的自主可选性增强了！比如，年轻人大都喜欢听歌曲，还有现在漫天的电视剧、电影、还有网络上的东西太多了，不像以前除了收音机上有限的节目可以听，选择的范围大了，就会选择他所喜欢的，再有就是现在的孩子对中国传统文化、文艺方面的精华喜欢学习、愿意继承和发扬光大的太少了，都是看重眼前的、暂时的快乐、以自我为中心的娱乐……。其实戏曲文化还是有其独自特色的，只要营造好一个氛围，还是不乏喜欢的人群。
二、就单一文化传播来说，与其政策、传播策略、市场利益等，都是有关系的。
振兴戏曲，最简单的办法就是让更多人有机会欣赏到戏曲文化，尤其是欣赏经典剧目的演出，这个认知决定了须靠一系列政策、传播策略的实施。
其实戏曲历史上的经典作品所体现的教育内涵，跟当代人的生活需求并没有障碍。结合历史，我们发现戏曲传播其实有不少好的经验：
1、借助媒体，迅速传播
即便是从市场角度出发，假如小刚、艺谋这些大导愿意抒写手笔呢？
现在戏曲演出的机会并不多，大众其实很缺少深入接触关注的机会，虽然也一直想通过技术手段进行传播，但还是显得乏力。
其实历史上现代科技和戏曲还是有很好的结合的。如：清代末年，唱片业进入中国，以录制戏曲开始蓬勃发展的道路，唱片让很多人超越时间和空间，能够听到优美的戏曲唱段，所以曾经对戏曲的传播产生很大的作用。直到80年代磁带的出现，逐渐取代了唱片。磁带刚开始时，也是以戏曲为主，直到流行音乐的出现，戏曲才逐渐退出市场。
在影视发展上，戏曲也同样有过辉煌。中国人拍的第一部电影《定军山》就是拍京剧表演，演员则是著名京剧演员谭鑫培，电影被拿到北京前门大观楼熙攘的人群中放映，万人空巷，当时是1905年。紧随其后，中国有很多电影出来，大都与戏曲有关。曾经有很多与戏曲有关的优秀电影作品，比如《红楼梦》、《梁祝》、《天仙配》等等，当时都带来万人空巷的局面。当下同样可以通过电影、电视去传播戏曲，在尊重版权的前提下，用好互联网、移动互联网。
2、主动创新，突破瓶颈，创立戏曲院线！
戏曲文化的传播，当下面临着传播渠道的一巨大瓶颈。比如说2015年新版《定军山》电影很好，但是在院线看不到，院线没给排片子。中国电影产业的复苏是因为院线制的发展，院线的目标观众更多定位在青少年，而这一次中国电影产业复苏期间的目标群戏曲欣赏经验是零。
从商业的角度上看，这是院线的选择无可厚非，但是戏曲电影片一定也会有很广泛的潜在观众群。为什么50年代、80年代戏曲电影会卖得很好？基于这个思路，如果专门开发戏曲院线，专门针对戏曲进行传播，应该是培养戏曲观众的好方法！
假如有院线，戏曲电影就会有越来越多人去拍，就会拍得越来越好。其实现实中有成功案例，河南小戏曲电影就做得很好，原因是工作人员通过农村的点映系统发现戏曲电影是被点映最多的类型。戏曲作为一门艺术，只要慢慢地接触，也会有人喜欢。
3、走向世界，赢得关注，激发兴趣
中国要走进世界舞台，怎么走进？只有文化是可以拿得出手的，那么什么体现了中国文化？有着千年历史的戏曲肯定是其中之一。
比如1930年、1935年梅兰芳曾经的访美和访苏，在当时产生了很好的国际交流效果。这些年来，随着国际演出越来越多，国际也越来越了解中国戏曲。在今天这个时代，也许有的国人审美价值观受西方艺术的影响，但从人类艺术的角度去看戏曲，也不一定会否认戏曲的价值。走向国际舞台，赢得荣誉，有利于燃发人们的关注和兴趣，就有可能有机会从客观公正的立场，重新认识戏曲的永恒魅力和价值！
4、借助政策，顺势发展
2017年春夏之交，中央各部委相继出台了三个重要文件：由中宣部、文化部、财政部三部委联合印发的《关于戏曲进乡村的实施方案》，由中宣部、文化部、教育部、财政部四部委联合印发的《关于新形势下加强戏曲教育工作的意见》以及由文化部实施的“中华优秀传统艺术传承发展计划”。三项政策分别从传播、教育、扶持三个不同的层面，推动戏曲的传承发展。其中，不仅把戏曲的保护、传承和发展，提升到了国家和社会发展的战略层面，而明确的时间表、路线图，也推动政策从中央一直落实到最基层。
从中央的政策方向来看，是通过顶层设计，号召全社会都来参与，共同营造利于中华优秀传统文化传承发展的生态环境。我们也期待中华戏曲文化之树长青！
戏曲最后一场戏叫什么戏
最后一出戏叫送客戏，也叫大轴、压台。
古时书是由竹简构成，因而过去的剧本也就是一长卷，卷的底部有一卷轴，就像装裱国画的画轴。因长卷的最后一戏靠近木轴，所以称为大轴。
关于为何现在喜欢戏曲的人越来越少是剧本缺少创新演员不行还是其他到此分享完毕，希望能帮助到您。
