大家好，今天小编来为大家解答好莱坞的来历这个问题，好莱坞幕后冷知识很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
本文目录
好莱坞电影中，那些飞机、舰艇以及街道飞车是怎么拍摄的
在精彩的电影世界中，汽车时常会出现在我们的视线里，它们不仅是交通工具，有时甚至是很重要的道具。追逐、飞车、爆炸，这些大场面让我们兴奋又紧张，让我们在速度带来的酣畅淋漓中体会到快感。它们是用特效，还是真撞？下面我们就一起聊聊，那些电影中精彩的汽车场景是如何拍出的。首先要强调的是，虽然现在特效越来越神，但并不是每一个导演都喜欢选择用这种方式去呈现自己的电影。尤其是特别有钱的，和特别穷的！速度与激情7制作费用2.5亿美元，相当于15.5亿元人民币。有统计显示，《速7》枪击91次、翻车15次，一共使用了300辆车。而为了达到最佳效果，其中有230辆车在拍完之后就已宣布报废。《速7》中有一幕，是一场由汽车完成的空中跳伞。当价值百万的超跑从高空跃下，却在落地时及时打开降落伞，还利用了GPS技术指定降落位置，甚至连队形都没有乱，实在让人印象深刻。但你相信吗，这场戏不是用电脑合成的，而是真正的实拍！这场汽车跳伞的特技花费了几个月的时间来处理很多问题，例如汽车下落的高度，降落伞打开的高度，风速、汽车下降途中的稳定性等等。为了达到拍摄效果，汽车上安装了无数摄像头，而且要保证摄像头在降落中不能损毁。更重要的是要保证驾驶员的安全。除了汽车上的摄像头之外，有三名专业跳伞演员会穿着飞行衣，或先于或追随飞车跳下，用头盔摄像头同时拍下了汽车降落的惊险场景。这让人不得不感叹一句，有钱，任性。事实上，美国香港等大片中的撞车戏大部分都是真撞。首先对于美国人的收入而言，汽车并不是特别昂贵的物品，而且报废车的处理费用很高，因此拿一切报废改装车来拍摄撞车场景，是非常合适的选择。而在港片中也有类似的情况，用老佳美老凌志这种保有量高的旧车拿来撞一撞，真心比做特效便宜很多，而且效果还更逼真一些。什么？你说你在电影里看到的不是旧车？朋友，你听说过套壳吗？由游戏改编的电影《极品飞车》就是一个擅长利用“套壳”的电影。本来嘛，对于非《速7》这样财大气粗的剧组，用超级跑车拍摄和撞毁的成本可就太贵了。《极品飞车》制作组采用了RCR（RacingChassisReplicas，赛车底盘复制）来建立底盘，然后加上汽车的外观，特效和特技部门以此为基础建立出赛车和特效装置。赛车的设计直接来自汽车制造商，《极品飞车》片方与厂商签订了大量的保密协议，从而获得了车子的CAD设计图。就算如此，这些道具车平均每辆约30万刀，可一点也不便宜。跟汽车有关的电影，最常见的就是追逐戏了，拍追逐戏需要大量的镜头、多机位（包括航拍）以及这些镜头基本是用特技演员来开车。而需要主角在车里开车的特写时，就需要主角自己拍了，但他们并没有真正在开车，而是由卡车在前面拉着。精彩的汽车电影中，特技演员的车技能给电影带来很大的观赏度和惊险度。除了惊险刺激的公路追逐，飞车场景中特技演员也功不可没。汽车追逐戏令人目不暇接，有一个重要原因是其从不同角度快速切换的镜头带给我们的紧张感和身临其境的感觉。如何完成流畅又跟汽车行进完美贴合的镜头？有个秘密武器——好莱坞专用的电影拍摄车。这些车多数都采用了固定车载小摇臂，保证速度的同时，摄影机可以在行车过程中移动。在某些特殊场景中，可以用全地形车也担任拍摄车，以及更加灵活小巧的摩托车。拍摄公路大戏，要涉及到撞车爆破的，就需要封路了，所以需要向政府申请。申请要花钱，交通管制要花钱，政府派警察过来进行交通管制还要花钱，费用可不便宜。所以在美剧和大片中，很多会直接从剧本开始，把追逐场景放在沙漠、野外、港口、废弃的工业区等等。美国的警察中有专门管理电影事务的。有时候，美国大片里的警察就是真的警察哦。如果在繁华的闹市相撞或者搞出爆炸的大场景，有时候还会对周遭的车辆和建筑造成伤害，仅仅凭借交通管制肯定是做不到的。那怎么办呢？没错，就是用特效。请欣赏《死神来了》特效后和特效前。车祸场景往往有多次翻转，《极品飞车》的经验是，首先由特技车手来驾驶，然后在需要翻滚的车上装上安全装置和翻滚笼子。它还有一个巨大的吊臂，能够感应正确的角度，然后喷出气流，让车子能够正确翻滚。然后视觉特效制作人员会进行必要的装置移除和CG替换，确保翻滚笼子和各种机械不会出现在画面中。如果车祸要爆炸的话，车里会是假人，最后后期的时候，剪辑成绿屏前排的主角特写。不过爆炸后，主角从车里爬出来之后，车子还在着火会是真的了，不过周围会有消防队和医疗队严阵以待，以防万一。汽车和电影都是19世纪末伟大的发明，一百多年来，它们相辅相成，为我们带来了很多精彩的回忆。今天，电影里的汽车已无处不在。感谢汽车，让我们能享受到速度带来的视觉盛宴。感谢电影，让我们能身临其境地感受到那份惊险刺激。今天的揭秘就到这里，相信随着科技的发展，两者的碰撞能给我们带来更令人目不暇接的惊喜。
好莱坞的来历
好莱坞位于美国加利福尼亚州洛杉矶市郊区，美国著名的电影生产基地。
1886年，房地产商哈维·维尔克特斯在洛杉矶郊区买下了一块地，他的夫人将苏格兰运来的大批冬青树栽在这里，就有了好莱坞这个名字（在英语中，Hollywood是冬青树林的意思）。
1907年，导演弗朗西斯·伯格斯带领他的摄制组来到洛杉矶，拍摄《基督山伯爵》。
他们发现，这里明媚的自然风光、充足的光线和适宜的气候是拍摄电影的天然场所。
从1909年开始，著名的制片人格里菲斯在好莱坞以天然背景拍摄了好几部影片。
当时，美国电影的中心在东部，纽约是大本营。
从此以后，许多电影公司纷纷来这里拍片，开始了美国电影业移师好莱坞的大转移。
1912年起，许多电影公司在好莱坞落户，著名的电影公司有：米高梅公司（Metro?Goldwyn?Mayer，简称MGM）、派拉蒙公司（Paramount）、二十世纪福克斯公司（20thCenturyFox）、华纳兄弟公司（WarnerBrothers）、雷电华公司（Radio?Keith?Orpheum，简称RKO）、环球公司（Universal）、联美公司（UnitedArtists）、哥伦比亚公司（ColumbiaPictures）。
早期，电影全是无声电影，这一时期的电影都是喜剧，最著名的喜剧演员有查理·卓别林。
他的《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》等已经成为名垂青史的优秀影片。
1923年，有声电影问世，好莱坞空前繁荣起来。
1927年，在米高梅影业公司老板路易斯·B·梅耶的指导下，美国电影艺术与科学学院正式成立。
不久，梅耶建议设立学院奖来鼓励并表彰那些对电影事业做出突出成就的电影人。
于是，1929年5月16日，在好莱坞的罗斯福大酒店举行了第一届学院奖。
学院奖的奖品是一尊身高13.5英寸的锡铜合金的镀金裸体人像。
1931年，当学院的图书管理员看到这尊金像时吃惊地说：“它真像我的叔叔奥斯卡！”从此，奥斯卡这个名字就传开了。
从第七届起，学院奖正式更名为奥斯卡奖。
奥斯卡奖分为两大类：成就奖和特别奖。
成就奖包括：最佳影片、最佳剧本、最佳导演、最佳表演、最佳摄影、最佳美工、最佳音乐、最佳音响、最佳化妆、最佳短片、最佳纪录片、最佳动画片和最佳外语片等。
在当今世界名目繁多的各种电影大奖中，奥斯卡奖无疑是最具权威、最有影响、设奖范围最广的电影奖。
它象征着美国电影艺术的最高成就。
几十年来，好莱坞拍出了许多脍炙人口的电影。
如二十世纪三十年代拍的《乱世佳人》《公民凯恩》、第二次世界大战期间拍的《卡萨布兰卡》、五十年代的《教父》、七八十年代的《克莱默夫妇》《金色池塘》《星球大战》、九十年代的《辛德勒名单》《侏罗纪公园》《拯救大兵瑞恩》和《泰坦尼克号》。
如今，好莱坞在美国文化中已经具有了重大的象征意义。
可以说，好莱坞的发展史就是美国电影的发展史。
好莱坞生产的影片不仅满足美国电影市场的需要，还出口到世界各地，不仅输出了美国的文化，更为好莱坞投资人带来了丰厚的利润
好莱坞八大电影公司有几家犹太人
有八家犹太人。
好莱坞八大电影公司全部都是由犹太人控制的，所以八家全部都是犹太人，犹太人更会做生意，生意做的风生水起。
好莱坞如今是世界电影的大本营，“好莱坞”一词最初的含义是什么
“好莱坞”一词最初的含义是冬青树林的意思。好莱坞位于美国加利福尼亚州洛杉矶市郊区,美国著名的电影生产基地.1886年,房地产商哈维·维尔克特斯在洛杉矶郊区买下了一块地,他的夫人将苏格兰运来的大批冬青树栽在这里,就有了好莱坞这个名字（在英语中,Hollywood是冬青树林的意思）.
1907年,导演弗朗西斯·伯格斯带领他的摄制组来到洛杉矶,拍摄《基督山伯爵》.他们发现,这里明媚的自然风光、充足的光线和适宜的气候是拍摄电影的天然场所.从1909年开始,著名的制片人格里菲斯在好莱坞以天然背景拍摄了好几部影片.当时,美国电影的中心在东部,纽约是大本营.从此以后,许多电影公司纷纷来这里拍片,开始了美国电影业移师好莱坞的大转移.1912年起,许多电影公司在好莱坞落户,著名的电影公司有：米高梅公司（Metro?Goldwyn?Mayer,简称MGM）、派拉蒙公司（Paramount）、二十世纪福克斯公司（20thCenturyFox）、华纳兄弟公司（WarnerBrothers）、雷电华公司（Radio?Keith?Orpheum,简称RKO）、环球公司（Universal）、联美公司（UnitedArtists）、哥伦比亚公司（ColumbiaPictures）.
END，本文到此结束，如果可以帮助到大家，还望关注本站哦！
