style="text-indent:2em;">大家好,今天小编来为大家解答以下的问题，关于如何提升摄影画面的氛围感，电影氛围灯怎么弄好看这个很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
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怎么拍出有点暗，又十分通透有高级感的照片
怎么拍出有点暗，又十分通透有高级感的照片？根据本人拍摄体会，应掌握以下技巧：
1、拍摄思路首先要突出一个“暗”字，以暗调为主，既不宜有大面积的高光区域，但又必须有一定的明暗反差。
通透必须有层次感、立体感和空间纵深感，在二维的图像画面中给人以三维的视觉感受。
图片必须有足够的清晰度，质感优良，细节突出，色彩和谐。
（摄影/夏雪）
2、拍摄技巧取景：要拍出通透的图像，取景是重要的一环，应从平视、仰视、俯视、侧视等不同的角度来观察，寻找最佳拍摄角度。整体要求是背景简洁，主体突出，层次分明。室外景物，宜选择晴朗、空气质量好、无雾霾的天气拍摄。
用光：宜采用侧光，侧光照射的景物层次、影调、线条轮廓丰富，立体感强，景物由明向暗过渡的表现最清晰明快，有利于强化图片的通透感。一般不使用顺光和逆光拍摄。
测光：以景物受光一侧边缘的中等亮度区域平均测光，减少曝光补偿0.5-1.0EV，阴暗区域必须保留足够的细节和层次。
（摄影/夏雪）
3、注意事项采用f8.0-f11.0小光圈拍摄，以获得大景深图片，增强画面通透效果。
使用三脚架拍摄，保证图片清晰锐利而不虚糊。
设置RAW图片存储格式，在后期对图片通透效果可作适当提升。
（摄影/夏雪）
按照上述方法，拍摄有点暗但又十分通透的照片，是没有问题的；但是不是有高级感，我可不敢保证哈。（图文原创/夏雪）夏雪视觉，欢迎关注，感谢点赞分享！如何提升摄影画面的氛围感
谢谢提问。氛围是拍摄图片的人想要表达的画面感的风格，比如说明快时尚的基调，或是含蓄唯美的安静，再或者是平凡纪实的生活点滴，最后也可以是色彩斑斓的旅行游记。所以这些作者脑海里的创作思路和基调决定了拍摄景物和照片色彩、光线、拍摄角度、镜头远近还有人物服装动作和神态的配合。所有这些应该在选取景色时就已经有思路，然后拍照时就这样去做就好了。氛围是一种很飘渺的存在，只存在于拍摄者和观看者的思想和感悟里，但它又是实在存在的，照片的每一点细节处理都是对氛围的营造和烘托。所以要全盘考虑整体布局，才能拍出你需要的氛围。
相机拍短片，怎样才能拍出电影质感的视频
1、是素材的采集，这是最重要的一步，神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是，单反拍视频真的不是强项，但是胜在其超高的性价比，所以拍摄时有很多需要注意的方面：a、全手动。M档，ISO手动、白平衡手动、对焦手动，觉得无法熟悉的请平时自己多练，单反用自动拍是没前途的。b、N制的话快门速度1/60s，P制的话1/50s（简单地说就是帧速率的两倍），这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合，一般以ISO尽量小为原则，这样大光圈也可以保证较浅的景深，前提是对焦要对准。c、注意修改照片风格，风格自己到网上去搜cinestyle，这个的主要原理是把相机的机内优化全关（对比度和锐度），以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息，方便后期调色。d、开拍前找好角度对个白平衡（拿个白板不用我教了吧），啪啪啪，调到对应色温取好景调好曝光量，再啪啪啪，觉得合适了就可以开始拍了，一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝，没raw就是拉不回来。e、佳能党要拍风景时可以考虑刷MagicLantern固件然后开raw视频，这简直是神器啊！但是对机器对卡对工作台负担都会加重，慎用。
2、后期处理a、软件。长片PR调色是主流，制作微电影可以考虑AE，处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR，有钱一点的FCPX+达芬奇，能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具，没有必要追求最新最强的，自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。b、插件。MagicBulletSuite是王道，加上软件内置的ColorCorrection特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了，区别只在于调色的精细程度而已。c、个人流程一般是RGB曲线先调到比较均衡的程度，然后开始用MBL或者Colorista调，一般是暗调RG>B，具体情况要看影片本身的调子来定，剩下的就是审美的问题了。d、涉及人像的话，建议先把人像抠出来当蒙版，不是很干净的情况下做个快速模糊，然后给人像之外的地方加Grain，最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。e、AE和PR是很好的工作流，项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频，尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。
技巧：1、构图完整且有故事性拍电影犹如说故事，说故事的能力是人类独有的，所以大多数这类作品都会牵涉到人，无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。
2、画面大多数包含人元素照片里包含了人的元素，往往能够带出更强的说故事性，那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。
3、刻意的“留白”处理中国的山水画里有所谓留白，留白的重点在于保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品，就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利，这不是分享，是灌输。
4、画面故意留谜团增加神秘感除了故事性丰富，保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜，硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。
5、画面氛围必须和主题吻合作品构图的氛围同样重要，始终硬照跟电影不同，电影还包含了声音的资讯（不包括无声的），无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等，都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思，影响观众的思考方向，引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围，靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等，让看者能够代入到当时的环境，让看者自身演释出另一段独特的故事。
6、相机焦距设置除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位摄影师的个人爱好去设置。
7、在照片上下加两条黑边这也是十分重要的一个细节。当然，加两条黑边再变16:9的比例，不一定会让一张照片变得很有味道，变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。
怎么制作电影片头片尾
首先你要学习一下剪辑的软件，如果你是新手，可以安装绘声绘影、PR等针对剪辑的软件，这样的软件很简单，功能也是以剪辑为主，不过在扩展的功能上会差一些，比如更多的插件，更多的模板效果等，就需要学习AE了，建议逐步尝试和学习，至于创意和想法上，主要是多看多做，还有就是培养自己独特的想法上了！希望对你有帮助！
OK，本文到此结束，希望对大家有所帮助。
