摄影师怎么引导(摄影师怎么引导客人摆姿势)

本文目录

1. 人像写真的调色步骤有哪些
2. 拍摄人像使用更大的光圈还是更长的镜头
3. 给女生拍照片，发现拍摄背景非常杂乱，摄影师应该怎么办
4. 人像拍摄中，模特表情僵硬，摄影师怎么引导

人像写真的调色步骤有哪些

你好，首先人像写真的话，你一定是要把人物拍摄的最高清的。然后将单个人物抠出来。然后再进行调色处理。主要调它的饱和度和色温。你可以将饱和度增加25%左右。将色温降低26%左右。你可以试一下，这样调出来会有很好的效果。

拍摄人像使用更大的光圈还是更长的镜头

大光圈和长镜头拍人像你选哪一个？谢谢邀请。对于瞳叔这种选择强迫症的人来说，这个问题还能面对，毕竟中午面条和米饭二选一，结果肯定都能填饱肚子啦，咱们下面分类细细聊。

佳能有一款2018年发布的50标准镜头，最大光圈F1.2（见下图），拍人像够大吧，光圈开到最大时，拍模特面部特写，走到小姐姐的跟前，焦点对准眼睛的时候，鼻尖和耳朵就是虚的。特别适合玩各种景深效果。

CanonRF50mmF1.2LUSM剖切图

那么先说说大光圈镜头的好处，光圈通常情况有三大功能：

一是进光量：当光圈开到最大时，进光就无比充足。那么想一下，拍星空设置无限远，进光充足肯定能够拿下来更漂亮的银河系。拍小姐姐呢？是不是可以带进图书馆、咖啡屋、宾馆大床间、甚至带进鬼屋拍拍拍啦！

确实，如果你只有一个最大光圈为F5.6的套机头，进入以上我提到的环境去创作，肯定会无比的痛苦，因为在环境光线比较暗的情况下，基本是不出片的。若是你没有外拍灯、不会使用离机引闪，在这种特殊环境下，要么机顶闪打出四周一片漆黑，长发小姐姐一片惨白的顺光照片，你的贞子照片一定可以获得小姐姐赐予的新昵称，法师好！

还有一种环境，夜景人像，带着小姐姐去天桥上，去步行街漂亮的玻璃橱窗前，别说用F1.2大光圈，只要是1.4或2.8光圈，都能令你在环境光源下，拿到唯美的文艺范佳作。

所以，大光圈的进光量，是你出片的关键。

卖火柴的小女孩瞳叔|摄影

二是景深效果：通常情况下，大家只要一提到大光圈拍人像，均是喜欢镜头创造出来的浅景深效果。即“刀锐奶化”，焦内如刀割般锋利，焦外如奶油般化开。这种效果的作用有两个，一个是让各种杂乱的背景和前景虚化掉，从而凸显出放在焦内的小姐姐，画面变得无比干净，即便是在人来人往的街道上，也会显得干净、突出、简约又高级。

二是前景和背景因为柔焦后如同油画纸张一般，充满了唯美感。那么，谁能舍弃既唯美又干净的景深效果呢？

但是在这里瞳叔要郑重地提醒大家，能够创造景深效果不单单是大光圈，共有五个方面：即大光圈、长焦镜头、相机靠近模特、模特远离背景、相机大画幅。具体文章见瞳叔之前写的问答，链接：

用F2.8的光圈拍人像，拍光圈全开的大虚化效果，24-70和70-200哪个更强？

三是光斑光芒：背景当有灯光、霓虹、太阳光时，我们的人像作品，会因为光圈开到最大而产生出漂亮的彩色明亮光斑，如同梦幻一般。而把光圈收小后，根据组成光圈的叶轮数量多少，而产生出一圈长短不一的光芒效果。收小光圈玩光芒，那么使用大光圈镜头的意义就会减少，同时要提醒兄弟们，放大光圈玩光斑，实际上长焦镜头产生的光斑更大更绚丽。所以，效果这方面来看，大光圈是不占优势的。

瞳叔用过一款牛气冲天的长焦镜头，尼康80-400mm（见下图），最大光圈是f/4.5，而且还是从4.5-5.6的浮动光圈（非常规所见的F2.8恒定光圈），所以，这款镜头在光圈上是没有优势的，但是它的长焦出片，画质细腻程度，明暗的宽容度和色彩的色域表现，简直了，我只能说简直了。在瞳叔受邀拍摄中国甘肃全地形车锦标赛，西安全国运动会期间，这款镜头出色的高期望值的完成了重要的拍摄任务。

尼康AF80-400mmf/4.5-5.6DEDVR

那么先说说长焦镜头的好处，长焦通常情况有五大益处：

一是远摄功能：我们在拍摄运动会赛事现场，特别是全地形车现场，不光要拿到精彩的画面，更要保护好自己，瞳叔当时，有一辆车飞出赛道，百米远瞬间冲到眼前，幸亏是400端远拍，如果当时带着尼康70－200小竹炮拍摄，那个距离一定逃不掉。同行的朋友开玩笑说：“没事，组委会给咱们购买的是最高保险！”当然，这是玩笑话。

在拍摄人像时候，远摄的好处是，能够不影响小姐姐的表现，比如说，你把镜头架在她跟前，她一定会紧张，一定会脑补自己在镜头中是什么样子，那么就很难进入到主题角色中，情绪会不停的出画，导致最终拍摄不自然。有些喜欢扫街的朋友，用长焦抓拍浮世绘，人海茫茫各种脸谱，也非常奈斯。

二是特写刻画：拍人像需要各种景别放在一起才能成组，更具有主题感。也就是我们常说的五大景别：远景、全景、中景、近景和特写。当手里拿着一款长焦镜头，开到广角端拍全景，遇见小姐姐的一些触动你的微表情时，根本不用走动，直接变焦拿下嘴角的变化、手指撩动长发、抚摩脸颊，眼睛泛着秋波，下巴轻叩肩胛等等等等，都会特别动情。

当然，使用大光圈也可以趴在小姐姐脸前拍来拍去，兄弟们想一下，和长焦相比，哪个更自然呢？（狗粮除外）

三是空间压缩功能：玩上两三年的摄影师，一准就明白长焦的压缩功能意味着什么。它所指的就是能够把镜头由远至近层层看到的空间进行压缩整合，这样的功能，最大的好处是画面的层次感非常分明。新手可能不明白，决定一张照片好坏的，除了长宽构图，还有它的厚度纵深。

之前大家听到一句话没有，你拍的照片就是“两张皮”嘛！说的是，除了模特就是背景，画面缺乏空间感。为什么那么多人喜欢窥视构图，框架构图，透过树叶去拍人像，目的就是为了创造前景，当有了前景，模特作为中景，加上模特身后的背景，这张图就不再是两张皮了，而是一个拥有空间感的画面，学过美术的知道，只有模特置身在空间感中，才能自身呈现出体积感。这样拍摄的小姐姐才生动活泼鲜活。

这种压缩功能，也同样创造出了浅景深效果，因为背景距离模特很远，所以是虚的，前景距离摄影师很近，所以也是虚的，镜头对焦在模特身上，这个时候，长焦的压缩功能又将原本很远的背景和前景压到模特身边，所以我们就拿到了一张“刀锐奶化”的画面。这次的刀锐奶化，要比大光圈镜头拿到的刀锐奶化漂亮多了，因为它更具有层次过渡，拥有更深远的层次感受。

波兰醉瞳叔|摄影

四是秩序重建功能：如果你带着一个长焦镜头和一个广角镜头进入电影院，对着座位席分别拍下两张照片，你会发现，广角拍到的画面乱七八糟，而长焦拍到的画面排排整齐。这是长焦对秩序重建发挥出来的巨大作用，广角的畸变导致了它拍得很全，但是把座位都搞乱了。

再举个例子，当你的小姐姐在一条两边是法国梧桐的小路上行走，用广角拍摄，你的画面是几棵空隙很大的树和人，但是用长焦拍摄，它不光压缩了树与树之间的纵深空间距离，并且对纵深的秩序进行了完美排列，那么，画面中的美女，一下子就变成了秋天里多愁善感的思念又安静的女孩子了。

继续举例子，当你在一片稀零八落的狗尾巴草地里，发现阳光打在上面，用广角只能拍到散乱的草地，把广角放到狗尾巴草跟前，却只能拍到两三株草，更加没有意思了。这个时候，你按照草的纵深秩序，用长焦压低机位拍一张，让小姐姐置身在无草的空地上，出来的画面，一定是小姐姐置身在一片狗尾巴草的梦幻光斑之中。

五是塑造超级大光斑：好了，不讲了，前面讲大光圈时提到过。小姐姐已经在你的长焦镜头中无比美好了。

最后，瞳叔带大家总结一下，使用大光圈对于新手来说，无非就是使用景深效果，那么长焦的景深效果更加牛。而使用大光圈的幽暗环境拍摄，才是大光圈镜头拍人像的最大优势，可惜新手不知道，老手会玩灯，可以弥补长焦镜头光圈开不大的这一缺憾。

那么使用长焦镜头拍人像，空间压缩层次关系、景深虚化效果、凌乱秩序规整、自然拍摄无打扰，特写与全身随时切换，再加上唯美的超级大光斑，像瞳叔这样无灯不欢的摄影老法师又把光圈进光量少的缺憾给弥补了，那么，兄弟们，你们还觉得大光圈香吗？

所以，拍人像目的如果是为了谈恋爱，那么就用大光圈靠近小姐姐。拍人像目的是创作举世无双的佳作，那么就用长焦镜头远离小姐姐。

关注瞳叔，每天用专业的摄影知识为你解答困惑。

给女生拍照片，发现拍摄背景非常杂乱，摄影师应该怎么办

给女生拍照片，发现拍摄背景非常杂乱，摄影师可以这么办——

1、前期拍摄时，只把焦点对在女生脸上、身上，用镜头的大光圈“虚化”掉杂乱的背景；

2、后期修图时，把那些看上去产生“违和感”的背景修掉……甚至，你可以直接给拍到的女生换个背景！

只要你脑洞够大，什么美女与野兽啊，头朝下洗盘子啊，这些都有可能。“不花钱环游世界”就是这么搞出来的……至于可以换什么样的背景，你可以问问被拍的女生。

来看一组效果图。

鲜花美女，是拍摄中比较常见的摄影题材，而且，这个题材不挑模特，也不挑摄影师。

注意事项就一条——模特要实，背景要虚。不能让背景喧宾夺主。

假使，你要拍的美女，身后是一片大花圃，如果你把人也拍实，花也拍实，不是不可以，但观众的视线会分流。

因为鲜花很美，人也很美，于是就有一些人的视线会被转移到鲜花丛中。

如果，作为摄影模特的女生，相貌平平，身材也平平，各项指标都不突出，那么，势必会有观众说“这个女生哪有这些花儿好看”、“这些花儿配这女生还真是~~~~~”……更难听的我不说了。

你想想被你拍的这个女生会怎么看你。

我们讲，没有不好看的模特，只有不会拍的摄影师。无论女生好看与否，摄影师都应当把女生最美的一面展示出来。

虚化背景，突出主体，将观众的视线全部转移到女生身上，是拍女生时，最直接，最有效的表现方式了。

摄影后期怎么P图，我就不再赘述了。

现在手机APP和电脑修图软件功能都非常强大，想怎么修就怎么修。

一句话，只有你想不到的，没有你做不出来的。

人像拍摄中，模特表情僵硬，摄影师怎么引导

人像拍摄中，模特表情僵硬，摄影师怎么引导？

就本质而言，除了公众场合的抓拍，模特的拍摄属于摆拍的范畴。既然是摆拍，模特的表情不自然和僵硬是很正常的现象，除非少数表演天才和老道的人物；生活中的“模特”被摆拍时的表情僵硬就更加正常了。但是万事开头难，万事预则立不预则废。

第一、模特的表演有一个自然和成长的过程。一项技能的掌握都有一个由不会到会、由简单到复杂、有一般到精到的过程，不可能一蹴而就一步登天，需要留给她一个成长的时间和空间；如果你请到的是一位资深老手，恭喜你，你可以驾轻就熟、游刃有余了，某些时候，她的表演可能比你预设的还要理想和生动，这是非常可喜的。

第二、模特的表现大部分主动权掌控在拍摄人手中。遇上的是高手的话，这一步可以“跳过”，但是大部分情况不是。

一是先聊题外话后聊题内事。刚开始，聊些题外话、家常话，聊聊这些，无非两个目的，让模特有充分的放松，同时通过“闲聊”进一步掌握模特的个性特征。一个模特的外在表现最忌讳的体态别扭和表情僵硬，通过这个环节的缓解，大多数会逐步进入自然状态。

二是边交流边拍摄。拍摄开始并不是交流的结束，而是需要贯穿于整个工作过程，一定得边交流边工作。交流的过程中还得还点“笑料”和味精，投入什么味精，就看你拍摄人的智慧和模特的个性特征了。

三是不断肯定不断鼓励。所有人都一样，喜欢被肯定、喜欢被表扬、喜欢被赞美，这是人的共性，也是人性的弱点，你必须理解和利用这一弱点。模特的表现不是没有缺点，有时甚至是错误，没办法，为了拍摄，你最好从正面讲，“你做的非常好”，“你做得非常棒”；如果如果怎么的话还会更好。千万不能说，比如，你的表现很糟糕，你就是不能理解我的意思，等等，你说他很糟糕，他接下来的表现会更糟糕。这就是一个规律。

第三、拍摄人手中必须握有几项看家本事。正所谓“兵来将挡水来土掩”，你得准备几手“必杀技”，用此来应对各种可能出现的情况。比如所谓标准姿态，比如常用引导方法，比如特定情况的处理，等等。

如果觉得说的有道理，请关注《拍客张光林》。

关于摄影师怎么引导，照片人像夸张怎么弄好看的介绍到此结束，希望对大家有所帮助。