张大千 敦煌壁画临摹精品 90幅

style="text-indent:2em;">各位老铁们好,相信很多人对敦煌画怎么弄好看都不是特别的了解,因此呢,今天就来为大家分享下关于敦煌画怎么弄好看以及张大千痴迷绘画,曾剥离敦煌高窟壁画进行临摹,该如何评价的问题知识,还望可以帮助大家,解决大家的一些困惑,下面一起来看看吧!

本文目录

  1. 张大千痴迷绘画,曾剥离敦煌高窟壁画进行临摹,该如何评价
  2. 迷你世界敦煌画怎么保存上色
  3. 敦煌的壁画是用什么颜料画的
  4. 敦煌壁画上端庄的菩萨,为何衣着如此“前卫”

张大千痴迷绘画,曾剥离敦煌高窟壁画进行临摹,该如何评价

大千当时也是处在和古人过招的态度。明清的著名画家都被大千见招拆招了。作为一个研究型的学者肯定想吸收更多的营养,敦煌里面很多中国绘画是上失传已久的画画方法,包括中国画的六法论等等。大千从敦煌绘画里面吸收了大量营养,对他后面的大幅艺术创作起到很大的作用。揭墙只是大千觉得画中有画,想了解真谛才会这样做,要不是大千揭开敦煌另外一面,估计后人过很久才会发展壁画里面壁画。这个是一个学者对艺术的态度。从文物的角度来说当然不好,但是大千之前国外当时有一些传教士对敦煌大量弄走敦煌珍贵文物相提并论,大千的过错是很微的。从学术角度来说不得不承认大千确实是几百年来难得一见的伟大艺术家!

迷你世界敦煌画怎么保存上色

敦煌壁画的保存得由文物部门专门保存上色的,迷你世界是不能保存上色的

敦煌的壁画是用什么颜料画的

最早的时期都是用矿物质颜料绘制的所以经千年而不变色 先是在砂岩上涂敦煌土,这样的土有粘性,粘合力强。然后打平,上层白粉做底,前期工作做完了。这时画师们来了,经过巧妙的构思,在墙面上画好底稿,用毛笔勾画线条,上色(矿物颜料)。

敦煌壁画上端庄的菩萨,为何衣着如此“前卫”

看到这个问题,我很早就想来回答,但一直没有时间组织语言。趁着周末,我来谈谈我的观点。

在我国老百姓的印象中,菩萨一般都是衣着端庄、温静慈祥、不惹尘俗的。尤其自从86版《西游记》播出后,对剧中的观音菩萨记忆深刻,是大多数人心中菩萨的“标准形象”。

但在甘肃敦煌莫高窟壁画中,衣着少、裸露多、服饰中甚至有现代流行元素的菩萨确实还挺多。

我们要知道千百年前绘制的菩萨为何衣着如此前卫?我们可以从如下几点去探讨。

了解“佛”和“菩萨”。

佛教徒称修行圆满的人为佛。佛是梵语“佛陀”的简称,意为“觉着”,是佛教对其教主释迦摩尼的尊称。但因佛教认为时间是无始无终的,空间是无边无际的,于是便有了无数的佛。

菩萨,佛教指修行到了地位仅次于佛的人。菩萨是梵文“菩提萨捶”的简称,“菩提”意译为“觉悟”,“萨捶”意译为“有情”,或“发大心愿的人”,原是释迦摩尼未成佛时的称号。

后来,佛经中出现了众多被称为与佛共弘佛法教化的菩萨,后被泛指印度宣扬佛法、建宗立教的高僧为菩萨,如马鸣菩萨、观音菩萨、龙树菩萨等等,都是辅助释迦摩尼或其他佛“弘扬教化”的。

其中在中土大家熟悉的有观音菩萨、文殊菩萨、普贤菩萨、大势至菩萨、地藏菩萨等。

正规的菩萨造型与佛的造型一样,是要注意相好、量度、手印和服饰的。

佛要端正肃穆、单纯朴实。菩萨则柔丽慈祥、华美庄重、头戴宝冠、身披璎络、,臂贯环钏,肩搭飘带,腰束长裙,多为美女型,特别以大家熟悉的观音菩萨最为柔丽,姿态有立有坐。手印多作说法印,或持有一定的法物。如观音手持莲花提宝瓶,文殊手持经卷,普贤手持如意,弥勒手持宝塔等。

莫高窟第57窟建于初唐时期,有一个动听的名字:“美人窟”。在洞窟南壁,一位面容清秀、长眉细目的菩萨聘婷而立。菩萨身着“单肩吊带”,璎珞覆身,裸露的双臂上还缠绕着透明披帛。

在同属敦煌石窟群的东千佛洞,凿于西夏时期的2号窟内,两个密教中的菩萨装扮得更为前卫:上身穿短袖紧身衣,下身着贴体短裙,上衣下裙间小腹袒露,腰间有配饰,腿部似有纹身连绵。

每个时期的人们审美观有所不同。

听到我这句话,可能很多朋友持怀疑态度,但事实存在,每个时期的人们审美观确实有所不同。

如唐代的“以肥为美”。

“四大美人”之一杨玉环,唐朝的审美观用在她身上最合适不过,只是杨玉环的胖不是真正的胖,而是微胖。

还有唐宫仕女图中的宫女、妃子,都是体态丰盈,丰腴丰满,就连《步辇图》中的唐太宗李世民坐在步辇上,也显示出这一特点。

唐代经济发达,贵族喜欢穿着薄若蝉翼的纱衣展露自己的体态丰腴,以显示其地位上的高贵,在妇女中间,已出现了袒胸露臂的形象。在那些画中层层叠叠、薄若蝉翼的纱衣,同时也表明当时高超的纺织技艺。

敦煌莫高窟历经许多朝代,在每个时期都有很多佛教徒在洞窟里留下了不少佛像和壁画。

唐代接着隋代之后,很重视对于佛教的整顿和利用。自然,敦煌莫高窟也存有大量唐朝时的佛教壁画。

唐人与世界接轨,胡风盛行,所以思想开放,不惧暴露。唐宋女性衣装,从画作到实物,绝不保守,也不会为了“挤”而“挤”,说崇尚暴露,肯定算不上,但要说领口扎得紧紧的才是真实,也是纯粹的胡说八道。

因此,觉得敦煌壁画中菩萨服饰另类前卫,其实是对传统的审美认识有偏差。

人们对古代传统文化的认识多停留在明清两代。

明朝国力强盛,拜“道教”为国教,佛教在当时没那么兴盛;而清朝封关闭国,自然没有接受到多少的外来文化。

中原文化璀璨瑰丽,在发展的过程中,吸取周边文化精髓,形成了丰富多样,独具特色的文化内容。

在中原文化发展过程中,由于人类迁徙,战争,经济交流等活动因素的频繁影响,导致了中原文化不断与异地文化交流融合,从而形成了相对不甚明显的文化特征。但作为中华民族传统文化的根源和主干,它的历史特征又是不可磨灭的。

中国悠悠五千年的历史不全是传统保守,也曾有过唐代这样的开放时期。

于河西走廊西端的敦煌,是佛教从古印度传入中国的重要节点。在印度,菩萨不着上衣,用璎珞和飘带进行装饰。

佛教进入中国以后,觉得不穿上衣不好,便用很宽的飘带和僧祇支遮蔽身体。

在第57窟中,“美人菩萨”身着的“单肩吊带”就是挂左肩、绕右腋的僧祇支。

加上敦煌地处中原与西域的交汇带,受到儒家文化影响较小,受北方少数民族文化影响较大,女性也更加开放自由,这样的社会现实在壁画的形象上也有所投射。

敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分,规模巨大,技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩,它和别的宗教艺术一样,是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望,安抚人们心灵的艺术。因此,壁画的风格,具有与世俗绘画不同的特征。

但是,任何艺术都源于现实生活,任何艺术都有它的民族传统。因而它们的形式多出于共同的艺术语言和表现技巧,具有共同的民族风格。

了解敦煌菩萨壁画的“另类”,也是在了解中国传统文化。敦煌莫高窟壁画,是珍贵的历史遗存,是用画笔记录的历史,是诸多社会现象的形象记录。

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