style="text-indent:2em;">大家好，今天来为大家解答要怎么开始这个问题的一些问题点，包括原画增加质感怎么弄好看也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一起来看看吧！如果解决了您的问题，还望您关注下本站哦，谢谢~
本文目录
原画和建模的区别
1、特点不同
游戏原画是游戏制作前期的一个重要环节。原画师根据策划的文案，设计出整部游戏的美术方案，包括概念类原画设计和制作类原画设计两种，为后期的游戏美术（模型、特效等）制作提供标准和依据。
游戏模型是指游戏内的场景、角色和道具按照比例制作设计成的物体，是设计师为游戏打造的场景动画建筑模型。
2、作用不同
游戏原画是游戏制作前期的一个重要环节，原画师根据策划的文案，设计出整部游戏的美术方案，包括概念类原画设计和制作类原画设计两种，为后期的游戏美术（模型、特效等）制作提供标准和依据。
在游戏中，模型的分类是多种多样的，有场景模型、建筑模型、动画模型、人物模型以及角色使用的道具模型。游戏模型的制作终归是要运用到游戏引擎中去的，只有在游戏中才能体现出模型的质感和人们的想象力。
3、功能不同
概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体，包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。
在游戏中场景道具模型是最多的，占用的资源也是最多的，就好像平常看到的一把刀，设计师要通过多个方面来仔细调色打磨，才能使其在游戏中呈现出酷炫的样子。
插画原画行业，是否很看重学历
你好亲，很开心回答你的问题
插画，原画专业，是否很看重学历，个人拙见，不一定
无论你是本科生，专科生，哪怕研究生，去游戏公司面试当原画师，面试环节肯定有专业测试的
给你一个题目，比如关于游戏原画人物设定，或者设定一个游戏场景，专业测试过关了才能入职
如果专业测试没过关，哪怕你是研究生也不能入职
专业测试吗过关，哪怕你准备了一大堆精美的作品集都没用
记得自己以前的一个学生，她高中时就一直在画电脑插画，游戏原画
但是家里不愿意供她读大学
后来面试了好几个游戏公司，最后还是通过了测试，顺利去游戏公司当原画师
所以个人拙见，应该拿作品说话，只要你作品质量很高，哪怕你是专科学历都没关系
自己任教的专科院校，许多学习游戏原画的同学，毕业后也如愿以偿地进入了游戏公司工作
但是个人拙见，你至少应该具备大专的文凭
现在读书无用论都是特么骗人的，无论你是什么学历，大专也好，本科也好，进公司工作之后，还是应该保持不断学习，不断更新自己的好习惯
如果你总是满足于你自己现有的绘画水平，你不追求进步，那么你的绘画功底永远停留在最初的水平，甚至你很快就会达到创作的瓶颈期
如果你不学习更新自己的话，说不定还会面临被炒鱿鱼的风险
比如你擅长三维建模和三维贴图绘制，你很满足，觉得自己目前的高薪已经很不错了，于是你停止了更新自己
殊不知，现在做游戏，次世代人物很火爆，需要精通3DMAX，PS，ZB，SP，TOPOGUN等多种软件，而你只会用3DMAX，ps和bodypainter，那么你很有可能面临被裁员的风险
所以无论你什么学历，都要保持不断学习更新自己的好习惯，因为现在游戏行业更新太快
回答完毕我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
粉丝们，头条朋友们，你们有什么高见呢？
有什么好玩的画质漂亮的手游推荐
很高兴回答你的问题，现在的手游画面都比较精美，细腻。那我说说我印象当中画面好的手游吧。第一个我想到的就是崩坏3。这款手游一经推出变火遍全网，这款手游可以说是家喻户晓。这款手游也是手游厂商评测手机性能的标杆，所以这款手游的画面可以说是业界一流。
第二个就是咱们现在手游最火的吃鸡手游和平精英，现在的手机游戏的画面可以说在某些地方不比那些3A大作差了，比我小时候玩的电脑游戏画面强上不止一个档次，现在假如和平精英开最高特效的话，画面可以说和现实场景非常的像，可以达到以假乱真的地步。这就看你喜欢哪种手游了。
第三个我要说的就是现在我主要玩的重装上阵了。这款机甲沙盒手游，你假如开最高画质的话，你可以看见模型非常的有质感，假如是看的话，我感觉就像在看科幻电影一般。这款手游自由化程度比较高，在游戏中你可以自己搭配武器，也有很多模式让大家玩，我现在还是比较喜欢玩的。
这是我选的3种不同的手游，希望你能喜欢，现在比较热门的手游画面都不错，无需担心。现在担心的应该是手机的性能能不能跟得上。哈哈哈，说了这么多，希望对你有所帮助。
半路出家想学CG原画，要怎么开始
如果题主是没有什么绘画基础的新手的话，建议从基础开始练起，基础分成很多内容，有平面构成、色彩构成、空间透视、远近虚实、造型设计等等。
1.平面构成
可能一开始不太不太理解平面构成的作用。但是事实上，画面构图与分割，元素排布的节奏感，色彩的分布等等是把控整个画面的根本。很多人不重视这些基础，导致作品没有艺术性和美感可言，沦为工厂流水线的商品一样没有价值。在一开始，不妨花些时间，从美学基本的规律出发，学习一些理论知识，甚至可以读一读美术史，生成知识体系，以后才有更大的进步空间。因为这个行业最吃的其实不是技术，更多的是设计、审美和创造力，所以这个环节其实从长远来看是最重要的。想要走得更远，就不能忽视这个环节。
2.立体构成
立体构成通俗来讲就是我们常说的素描啦。素描是我们学习物体结构和光影塑造的入门手段，一般而言是从结构素描开始学起，但是现在很多并不单独把结构素描拿出来学，而是融入到光影素描的学习中。
素描的基本知识是塑造立体感的基础，了解黑白灰、受光面背光面阴影等基础知识，以及塑造的技巧，各种质感的表现，虚实的处理等等。
3.色彩构成
首先要学习一些色彩的基础理论知识，光的原理、冷暖、互补色、对比色、调色原理等。
一般是从静物画起，接着到风景写生、人头像、色彩半身像等等。
这个在CG原画中很是重要，很多人对色彩一知半解，大部分时候只重素描关系而忽视了色彩的作用，使得作品发灰发脏，很难有更好的呈现。
4、人体
人体是画好CG原画的关键知识，因为大部分角色CG都是以人物为主体。
首先要了解和熟练绘制人体的各个结构，接着是能够掌控科学又美观的人体比例，还有很重要的一点是动态，可以让人物更有张力和魅力，另外还有人体透视。
这些都需要在自己学习了基础人体知识的基础上，辅以大量速写练习来达到巩固和提升的。
5、透视
如果是要画场景原画，透视知识必不可少。
简单来说，透视就是近大远小和近实远虚，但是如何在一点透视、两点透视、三点透视和各个高度角的透视情况下准确又美观的表现出来。
这需要在理论和实践中观察、学习和记忆
另外针对题主所说的，半路出家，以没有基础为例。很多人会走入一个误区，一昧追求技术和技巧，但是上面说到了，原画的核心是设计，而上面介绍的美术绘画知识和技术只是工具。
很多半路出家的原画师缺乏对美的认知，缺乏创造力和想象力，导致他们的作品千篇一律，没有亮点。
建议题主可以静下心来脚踏实地地学习，真正从0开始，学习原画本身的艺术核心。
前景是由你的实力决定的，这个行业本身是比较兴盛的。但是未来的道路好坏还是由你自己决定。如果负担得起，出国留学是一个好途径。但是一般国外好的艺术院校对基础的要求还是挺高的，其实在国内通过自学、报实体班或者网课、论坛交流等等，加上足够的系统的练习，也是可以取得很不错的效果的。
希望我的回答对你有所帮助060~
要怎么开始和原画增加质感怎么弄好看的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！
